The Design Studio
The Design Studio
Varberg, en by på den svenske vestkysten, er hjemsted for Vagabond Shoemakers. I tillegg til kontor og lager rommer stedet både designstudio og et fullskala verksted. Vi fikk en eksklusiv omvisning i studioet sammen med Creative Director Maria Billson Olander.
Varberg, en by på den svenske vestkysten, er hjemsted for Vagabond Shoemakers. I tillegg til kontor og lager rommer stedet både designstudio og et fullskala verksted. Vi fikk en eksklusiv omvisning i studioet sammen med Creative Director Maria Billson Olander.
Vi pleier å si at alt begynner i designstudioet vårt. Det er her kolleksjonene tar form gjennom tett samarbeid mellom designere og teknikere. Studioet fungerer som en kreativ lekeplass, der ingen idé er for liten eller for stor – så lenge den er tro mot vår kjernefilosofi: å skape produkter som varer over tid, både i stil og kvalitet.
I motsetning til den vanlige bransjeprosessen, der designere sender skisser til eksterne leverandører, venter på prototyper og justerer designet gjennom en frem-og-tilbake-prosess, gjør vårt verksted alt selv. «Vi utvikler alle prototyper her, fra lest til ferdig modell», forteller Maria,
“Vår interne kunnskap, håndverk og verksted gjør det mulig for oss å endre, teste og perfeksjonere produktet uten at det noen gang forlater bygningen.”
“Vår interne kunnskap, håndverk og verksted gjør det mulig for oss å endre, teste og perfeksjonere produktet uten at det noen gang forlater bygningen.“
Omgitt av lærruller, tekstiler og metallbeslag er rommet utvilsomt inspirerende. Den virkelige inspirasjonen finnes imidlertid ikke i materialene, men i øyeblikkene – i menneskene, i hverdagen og i nåets rytme. Maria understreker at Vagabonds arkiv også spiller en sentral rolle: «Tidligere styles, detaljer og materialer er en kontinuerlig kilde til inspirasjon. De er ikke bare minner fra fortiden – de hjelper oss å holde oss tro mot vårt design-DNA.»
Utfordringen ligger ikke alltid i å skape, men i å kuratere. Én regel gjelder: modellen må kunne brukes til ulike anledninger. I en tid som stadig endrer seg, påvirker trender kolleksjonene, men de ses mer som inspirasjon enn som et krav.
“Vi prøver å balansere trender med vårt DNA; vi følger dem ikke, vi lar oss inspirere av dem.”
“Vi prøver å balansere trender med vårt DNA; vi følger dem ikke, vi lar oss inspirere av dem.”
Teamet plukker ut trender de mener vil vare, analyserer dem og henter ut det de liker.
Det krever et team på rundt 10 personer for å lage en prototype, fra design til konstruksjon. Hver enkelt bidrar med unike ferdigheter og er avgjørende for prosessen. Med lest og yttersåle kan en sko ferdigstilles på bare to timer – som på et effektivt samlebånd, der håndverket står i sentrum.
Hver sesong bringer nye perspektiver, men enkelte valg setter et varig inntrykk. Som en avsluttende tanke ba vi Maria reflektere over et designvalg hun er spesielt stolt av.
“Generelt vil jeg si at det er de kreative risikoene som virkelig har lønnet seg. Når vi for eksempel har hatt en magefølelse for et bestemt, uventet design eller en silhuett, har vi lansert et begrenset opplag – og det har blitt utsolgt umiddelbart. Som da vi først lanserte Atelier-kolleksjonen.”
“Generelt vil jeg si at det er de kreative risikoene som virkelig har lønnet seg. Når vi for eksempel har hatt en magefølelse for et bestemt, uventet design eller en silhuett, har vi lansert et begrenset opplag – og det har blitt utsolgt umiddelbart. Som da vi først lanserte Atelier-kolleksjonen.”
Vil du lære mer om håndverket vårt? Se The Craft.
12.06.2025